Funcionales, sencillos y claros: así es como los daneses, suecos, noruegos y finlandeses adoran sus muebles. Cada vez más aficionados al estilo Skandi, un movimiento de diseño centrado en el amor por la naturaleza. De hecho, el diseño nórdico se basa casi exclusivamente en materiales naturales como las maderas locales y el ratán, así como el lino, el algodón y el cuero, que se complementan con colores sencillos como el blanco, el gris o el beige. A la hora de amueblar la casa, los acentos solo se ponen con tonos pastel claros o —para los verdaderos amantes de Skandi— con objetos de diseño como sillas de Fritz Hansen, lámparas de Louis Poulsen y adornos de Ferm Living o Muuto. Desde hace unos años, dos nuevas tendencias de interiorismo complementan el look: el «Hygge» danés, que trata de la calidez y la seguridad, y el «Lagom» sueco, que trata de mantener el equilibrio y seguir un estilo de vida consciente y conservador de los recursos.
Pero ya sea Hygge, Lagom o simplemente Skandi, las tendencias de vida clásicas de los países escandinavos no solo son prácticas y muy acogedoras, sino que también pueden combinarse bien con otros estilos de decoración.
La tendencia de vida japonesa es, como su nombre indica, una combinación de elementos de diseño japoneses y escandinavos. Japandi es una mezcla de dos culturas que tienen una cosa importante en común a pesar de la gran distancia: una fuerte conexión con la naturaleza. A la hora de amueblar, esta relación especial se refleja sobre todo en el uso de los materiales, de modo que con Japandi se apuesta por materias primas naturales como la piedra, el papel o la madera. Sin embargo, la diferencia con el aspecto puramente Skandi es que se pueden utilizar tonos cafés más oscuros en el hogar, especialmente cuando se trata de madera. Porque en general, la influencia japonesa permite un uso más generoso de tonos como el negro, el verde oscuro, el terracota o el berenjena. Otra modificación es la consideración de las enseñanzas del Feng Shui, originarias de China, pero que los japoneses también tienen en cuenta con frecuencia a la hora de amueblar sus cuatro paredes.
Cada vez son más los diseñadores que consiguen el gran equilibrio entre el Norte y el Este, entre ellos Stephanie Thatenhorst y el diseñador danés de AD100 David Thulstrup.
Ya sea en cafés, clubs de playa o bodas, el look boho es omnipresente y se ha colado cada vez más en nuestras propias cuatro paredes en los últimos años. Boho, abreviatura de «bohemio», tiene su origen en la Francia del siglo XVII y en su día se refería al estilo de vida poco convencional de los viajeros de Bohemia. Después de que los artistas rebeldes adaptaran inicialmente el estilo informal en el siglo XIX, los hippies en particular recogieron muchos de los elementos típicos.
Hoy en día, el boho, al igual que el eclecticismo, se refiere a un estilo de decoración muy versátil en el que casi todo se vale. Los muebles nuevos pueden mezclarse con hallazgos de mercadillos de pulgas, por lo que no es raro tener seis sillas diferentes en una mesa grande. En cuanto a la decoración, se apuesta por los materiales naturales no tratados, como la madera, el ratán, los tejidos acogedores de algodón, mohair y lino, y los colores resultantes, beige, café y oliva. En el hogar, los acentos pueden ponerse fácilmente con amarillos brillantes, azules y llamativos motivos étnicos, flecos salvajes y bordados deslumbrantes. Sencillas técnicas artesanales como el batik y el macramé permiten crear tus propios proyectos DIY, como hamacas, tapices o canastas colgantes, para que al final el estilo boho sea sobre todo una cosa: personal e individual.
¿Qué tienen en común una finca en Mallorca, una casa de campo en la Provenza y las casitas blancas de las islas griegas? Así es, el interior es relajado, rústico y, sobre todo, muy acogedor.
Si no quieres perderse la serenidad mediterránea y la sensación de vacaciones marítimas incluso en la ciudad, que suele ser menos soleada, puedes llevar fácilmente el aspecto mediterráneo a tu casa: la base está formada por colores claros como el blanco, el beige y tonos terrosos como el verde oliva, el terracota y el ocre, que pueden complementarse con frescos toques de color de amarillo cálido, naranja y azul ultramar. Los materiales más populares son la arcilla, la rafia y el lino, así como las maderas regionales del olivo o el pino. Para el suelo y las paredes, son especialmente adecuados los mosaicos de colores o los azulejos hechos a mano. Y, por supuesto, no pueden faltar coloridas vajillas de cerámica, así como las plantas y hierbas mediterráneas, que no solo sirven para decorar, sino que son perfectas para cocinar.
¿Estás harto de la jungla urbana gris? Con muebles y accesorios de estilo rústico, el acogedor encanto de las cabañas originarias de la Gran Bretaña del siglo XVII también se puede trasladar a la ciudad. Porque, sobre todo en los departamentos antiguos, los verdaderos tesoros de las casas de campo, como las vigas de madera o los ladrillos, suelen estar ocultos tras los revestimientos de las paredes, esperando a ser descubiertos. Y el mobiliario también puede tener unos cuantos años a sus espaldas, porque las pequeñas manchas y rastros de uso están permitidos e incluso son deseados para el aspecto campestre. Además de los hallazgos de madera maciza del mercado de pulgas, ya sea en su estado original o pintada de blanco, también puedes traer reliquias preciadas como marcos de fotos, manteles o el jarrón de la abuela. Un juego de té, preferiblemente con motivos florales, o un sofá Chesterfield lo hacen «muy británico». El mobiliario lúdico también funciona con acogedores cojines de lino o nuevas fundas, e incluso un viejo sofá puede tener un estilo de casa de campo.
Casi ninguna década ha producido tantos clásicos del diseño como los años 50 y 60. No es de extrañar, por tanto, que el estilo de vida de mediados de siglo siga siendo tan increíblemente popular hoy en día. Un verdadero icono de esta época es la «Lounge Chair» de Charles y Ray Eames, que la empresa Vitra sigue produciendo hoy en día casi con el mismo proceso. El cómodo sillón de los amantes muestra claramente algunas características importantes del mid-century: materiales naturales de alta calidad, como la madera y el cuero, se unen a formas exuberantes y orgánicas apoyadas en delicados pies de metal. Características que se encuentran no solo en los muebles de asiento de Eames o Le Corbusier, sino también en las mesas de riñón y los aparadores que siguen siendo muy demandados hoy en día. También son típicos de la elegancia de los años sesenta los tejidos opulentos, en su mayoría con textura, como el terciopelo, la pana y el bouclé en verde abeto, azul marino fuerte o violeta. En combinación con acentos brillantes en latón o cromo, el glamoroso y a la vez acogedor estilo mid-century queda perfectamente redondeado en el hogar.
El más desenfadado de todos los estilos de interiorismo es el look industrial, una tendencia que surgió más bien por necesidad en los años 60 y que aún hoy se nutre de sus imperfecciones. Las paredes de ladrillo sin enlucir, las tuberías expuestas y las construcciones de acero no se ocultan en la vivienda como es habitual, sino que se escenifican deliberadamente al amueblar. En combinaciones con madera no tratada y, por tanto, patinada, cuero agrietado y cemento rugoso, se crea un aspecto de uso relajado con un toque de taller que va especialmente bien con los hombres. Pero si todavía no quieres renunciar a la comodidad, puedes ayudar con pieles y cojines de terciopelo de colores en tonos oscuros de óxido, verde o azul. Las plantas fáciles de cuidar, como los cactus, los vasos de colores y una vieja alfombra persa también sirven para dar un toque de color. Y en cuanto a los muebles, también puedes mezclar lo viejo con lo nuevo y hacerlo tú mismo: puedes construir fácilmente armarios y estanterías con tubos de acero o cobre usados.
Cuando se piensa en el mobiliario de estilo Bauhaus, lo primero que se nos viene a la cabeza son varios sillones de acero tubular y cuero negro. Y de hecho, la «Silla Barcelona» de Mies van der Rohe y la «Silla Wassily» de Marcel Breuer (ambas disponibles hoy en día a través de Knoll International) son los diseños más famosos de la época de la Bauhaus y los imprescindibles hoy en día. Sin embargo, la elección de los colores para la decoración en el aspecto moderno de la Bauhaus no tiene por qué limitarse al negro, el blanco y el gris, sino que también puede ampliarse a los colores primarios rojo, amarillo y azul, siempre que no se mezclen demasiados colores y se tenga siempre en cuenta el credo «menos es más». E incluso se permite el uso de patrones en la decoración, si están compuestos por formas simples y geométricas. Porque para los seguidores de la Bauhaus, la forma siempre sigue a la función, así que hay que evitar las florituras innecesarias en el hogar. Una gran ventaja de este diseño sencillo y directo: una estética atemporal de la que la gente no se cansará ni siquiera después de 100 años.
¿Sin refrigeración, impersonal o incluso estéril? El estilo de decoración minimalista tiene que enfrentarse a muchos prejuicios, de los cuales solo unos pocos son ciertos. Porque prescindir del chacharitas innecesarias en la propia casa no significa deshacerse de objetos o recuerdos apreciados, sino cuestionar el propio consumo y, en el mejor de los casos, reducirlo a largo plazo. El minimalismo no solo consiste en eliminar toda la decoración en favor de superficies y paredes limpias, sino también en dejar fuera los objetos que no se utilizan: un amplio conjunto de sofás, por ejemplo, puede sustituir a varios muebles de asiento pequeños y una mesa de comedor puede incluso sustituir a un puesto de trabajo.
Aunque muchos minimalistas se centran en los tonos neutros a la hora de amueblar y apuestan cada vez más por el blanco, también es posible un uso deliberado y parcial del color. La combinación de diferentes texturas o el uso de patrones a gran escala en forma de formas geométricas y tipografías también armonizan bien con un entorno purista y despejado.
Para los amantes del estilo de vida clásico, puede ser un poco más, especialmente cuando se trata de la calidad y la durabilidad. Porque, como su nombre indica, el mobiliario clásico-tradicional no sigue las tendencias actuales y, por tanto, es ante todo una cosa: ¡atemporal en su decoración!
Por lo general, los techos claros y las paredes pintadas en tonos crema y arena son la base de los muebles oscuros de madera maciza, elaboradamente decorados, de cerezo, nogal o castaño. Los cuencos de cristal o los jarrones con flores frescas dan un toque elegante a las mesas de distintos tamaños, que pueden proceder de tu anticuario favorito, y los tapices o un gran espejo con marco de estilo barroco añaden un toque de nostalgia a las paredes.
Los tejidos pesados de brocado o terciopelo en colores apagados como el burdeos, el café o el verde son adecuados para las cortinas, pero también para los sofás, los sillones y los cojines a juego en el hogar. Y los estampados llamativos con cuadros o rayas también son bienvenidos en las habitaciones amuebladas de forma clásica y completan una imagen general elegante.
